29 de setembro de 2017

Miss Hokusai - Sarusuberi

            Quando vi o trailer desta animação, há mais ou menos um ano atrás, não imaginaria que seria algo tão intimista e arrebatador. Eu já tinha noção de quem seria Katsushika Hokusai e sabia da sua importância na arte japonesa, aliás, ele tem fundamental participação na história do mangá também. E tudo isso me deixou deveras curioso para assistir Miss Hokusai

          Somos apresentados a Oei e Hokusai. Pai e filha que vivem da arte. Hokusai é um artista nato e sua obra é reconhecida e prestigiada em toda a região de Edo. A relação de Hokusai com a familia é complexa e distante. Separado da mulher, ele mora com a filha, tendo presença constante de um aprendiz. Já sua esposa, mora com sua filha menor, a qual é cega e sofre de uma doença não especificada aqui. 
           A história segue de forma leve e aos poucos, somos apresentados a cada personagem, que mesmo não sendo muito explanados, são profundos e realistas. As peculiaridades de cada um, deixa a tama agradável. O filme não surpreende muito, e não é lá muito biográfica. A relação de Hokusai e Oei com o sobrenatural, transcorre sem grandes sustos e parece natural e espontânea. Aliás, os casos sobrenaturais são de leve impacto e simples solução, como se tivessem sido colocados alí apenas para dar mais tempo a trama. 
        O filme não possui nada de excepcional, mas é um longa agradável e rápido de se ver. A relação das irmãs é linda e traz aquela coisa gostosa, dos valores que nos são passados pelas crianças e sua abstração da realidade como um todo. A maior lição, seria de como a vida é curta e da qualidade do tempo que ofertamos, ao estarmos com as pessoas que nos rodeiam. E d como tudo isso é frágil e pouco durável. 
           Acho um filme válido. Não é uma perca de tempo, mas sim, uma sucessão de valores, que passam tão rápido diante dos nossos olhos, que parece mesmo, a história de alguém sendo contada por um ente querido próximo. Miss Hokusai é sobre laços afetivos e como temos dificuldades em conciliar trabalho e família. Na verdade é bem mais, mas este pequenos deleites, terão de ver por si só.       

10 de setembro de 2017

O Nevoeiro - O Filme

          Ao assistir o seriado da Netflix, de mesmo nome. Descobri, que havia um longa-metragem e também baseada na obra de Stephen King. Corri pra assistir e enfim, foi a melhor descoberta deste início de Primavera. O longa é de 2007 e conta com ótimo atores, sem falar que dois deles, eu já conhecia da minha querida série The Walking Dead
            O filme destoa em muitos momentos da série. O nevoeiro, invade a cidade e todos ficam trancafiados no supermercado, e não no shopping como na série. Temos também, outros núcleos e não só o protagonista com seu filho. A história possui um viés bem caótico e nada animador, e foi bom para que eu criasse uma expectativa mais palpável, a respeito do seriado, que provavelmente, terá uma segunda e conclusiva temporada. 
         Na série, fica claro que o nevoeiro é um personagem a parte, causador da morte e pânico generalizado. No filme, ele serve apenas para ocultar criaturas de outra dimensão. No mais, ambos se aproximam muito, mas são nitidamente divergentes. Lógico, um seriado tem muito mais tempo para trabalhar e desenvolver personagens e enredo, mas o filme não fica nada a dever. 
          Eu encontrei o longa facilmente na internet, e digo para os curiosos, para que corram atrás, por que vale sim, muito a pena. 

8 de julho de 2016

Os Reis do Verão

          Há muito não encontrava um filme assim, tão sessão da tarde. Esse filme não tem nada de muito especial, mas me traz uma nostalgia gostosa que raramente se vê em filmes atuais. A premissa é simples: amigos, que não se dão muito bem com os pais, encontram um lugar no meio da mata, montam uma cabana e lá e vão morar.
           No desenvolver do filme, vemos a complexa relação que alguns possuem com suas famílias. Como a vivência conturbada do protagonista com seu pai, após a morte de Mãe. Sua friendzone com a gatinha da escola, que acaba trocando ele pelo seu melhor amigo. E o garoto esquisitão, que apesar de parecer ter algum problema sério comportamental, é bem comunicativo e tem uma relação até que "normal" com seu pai. 
           Um filme simples, despretensioso, mas que entretêm de forma eficiente. Os garotos desenvolvem bem seus personagens e no final, você acaba se identificando com algum deles, por que você também já foi adolescente, também já quis fugir de casa, também teve aquele época em que não suportava mais seus pais. E por fim, uma aventura que todos gostariam de ter vivido em algum momento da vida. Delicinha de filme, recomendo.  
              •Nota: Pra quem se interessou, encontrei o filme completo e dublado no Youtube. Assista, coisas assim não ficam disponíveis por lá por muito tempo. 

3 de agosto de 2015

Kono Sekai no Katasumi Ou

      Um filme nunca precisou ser mirabolante pra me conquistar. Se tiver uma boa trilha sonora então, vejo e revejo inúmeras vezes. Fiquei atônito quando vi o trailer deste longa, que estréia no Outono de 2016 no Japão.

    A história vai muito além do que é a vida de dona de casa da jovem Suzu, mas é também um exemplo de como se vencer obstáculos, com sonhos, alegria, arte e amor. Por mais que a guerra tenha sido horrível, e não queiramos relembrá-la, pensar que isso aconteceu e que lá haviam seres humanos sonhadores e que lutavam pela vida, é uma forma linda de guardar suas  memórias, pois suas vidas não foram em vão.


     Já aguardo ansioso, o que promete ser um lindo longa de animação. Pelo que compreendi, Kono Sekai no Katasumi Ou já foi mangá e teve versão live action, afinal é um material rico, e retrata com suavidade o impacto da 2ª Guerra no Japão e na vida das personagens. Recomendadíssimo. 

31 de julho de 2015

Bruna Surfistinha - O Filme

      Há um bom tempo, eu me prendi ao preconceito para não ver este filme, atitude que vejo agora, como boba e sem lógica, uma vez que o filme é de excelente qualidade e de muito bom gosto. Retratada por Deborah Secco, Bruna teve uma vida conturbada e foi se encontrar com uma realidade dolorosa logo cedo, o caminho da prostituição. 
      No filme, Bruna tem problemas com a família, vive sendo hostilizada pelo irmão e ignorada pelo Pai. Sua Mãe, é a que coloca panos quentes e tenta conciliar o clima da casa, mas isso não é o bastante. O ambiente é insalubre para Bruna, que no momento ainda não se chama por este nome e sim o de batismo, Raquel.
      Outra fator determinante para Raquel, foi sua desilusão com um garoto da escola. Ele a iludiu, como se estivesse apaixonado por ela, conseguiu sexo e filmou tudo, expondo a garota para todos. Lembrando que hoje isso é bem comum, e algumas garotas até se suicidam, o que é um absurdo. 
    Desiludida e querendo novos rumos para sua vida, ela consegue através de um anúncio no jornal, encontrar uma solução. Raquel vai parar em um prostíbulo, onde passa a se chamar Bruna e a atender toda uma gama de homens. Bruna é o sucesso da casa, causando inveja das suas companheiras de quarto e lucro certo para a casa. 

     O filme emociona, diverte e tem algumas cenas fortes. Bruna se envolve com um pessoal barra pesada e interesseiro, que a apresenta a sua destruição, as drogas. Não demora muito para que ela saia do prostíbulo onde vivia e comece a fazer 'carreira solo'. Bruna abriu um blog e atendia em seu próprio apartamento. Ficou muito rica, mas perdeu tudo para o vício. Mas ela também conheceu alguém muito especial... O filme vale muito a pena. Mas é um filme forte, não recomendo para que vejam num Domingão com a família... Mas fica a dica. 

7 de abril de 2014

Uma História de Amor e Fúria

      Atualmente ando vendo poucos filmes. A verdade é que pouco coisa tem me chamado atenção suficiente, mas vira e mexe tem algo que ainda faço questão de ver. Hora pra me decepcionar, hora pra me emocionar... Mas por fim, "Uma História de Amor e Fúria" acabou valendo a pena por seu final.
     Não sei se o filme é completamente brasileiro, mas pelo que me lembro é sim e só por isso já vale uma olhada. Sempre que o Brasil se arrisca em alguma animação eu torço pra que de certo. Precisamos tanto de animações nacionais quanto de quadrinhos nacionais. Acho que isso moveria um novo mercado. Poderíamos sonhar com um "Holy Avenger" nas telinhas. Por que não? Mas sem este mercado, fica tudo no sonho mesmo. 
    O filme começa com uma animação bem mediana, o que é um tanto contraditório quando chega ao final, uma vez que o final parece que foi animado por outro estúdio devido ao grau de detalhamento e excelência na animação. Somos apresentado a um homem imortal, que passa por 600 anos pulando de vidas em vidas apaixonado por Janaína. 
     Não é como se o jovem imortal morresse e encarnasse, ele apenas vira um pássaro ao morrer e volta do encanto em um novo corpo. A jovem Janaína, por sua vez, reencarna vidas pós vida, lutando por direitos dos mais fracos. Uma guerrilheira incessante, independente do corpo que renasça.  Vemos lutas reais que afligiram o Brasil, passando pela colonização, a escravidão, o Regime Militar e o futuro, em 2096, quando finalmente nossos heróis se encontram com um desfecho, um final que é apenas um começo para os protagonistas. 
     Eu achei o filme muito válido, apesar da animação fraca nos três primeiros arcos e da dublagem deficiente de Camila Pitanga. O filme é interessante, em especial por ter nuances da própria história brasileira. O filme diverte e emociona e vale sim uma espiada. Fica aí minha dica!
     Para quem se interessar, ele está disponível pelo Youtube e com uma busca simples no google você o encontra. Mas deixo aqui o trailer para os curiosos.

25 de março de 2014

Trailer X-Men: Days of Future Past

     Mais um filme que eu não poderia deixar comentar aqui é "X-Men: Days of Future Past". Eu só espero o melhor para esse longa e acreditem, eu sou grande admirador da série e tudo que tem lançado até o momento só tem me surpreendido. 
     Não gosto de ficar esmiuçando o filme antes dele estrear, aliás, prefiro que tudo seja surpresa mesmo, por isso não estou correndo atrás de maiores informações a respeito ainda. Mas aguardo com ansioso tudo isso. Enquanto o filme não dá as caras por aqui, Deem uma olhainha neste trailer foderoso!
Agora digam, não vai ser fantástico...É só esperar né pessoal... Paciência! Até lá, se tiver algumas informações relevantes, postarei aqui no Dream.  

Saiu Trailer de Hércules

     Daí você do nada, vai dar uma espiadinha no trailer de "Hércules" e se depara com o The Rock, fodaço, quebrando tudo e ferrando com criaturas mitológicas. Gente, isso vai ser épico! E a única coisa que eu consigo imaginar é, onde estava esse FDP quando gravaram aquela bosta de remake de "Conan the Barbarian 3D"? Mas tudo bem, até que não ficou tão ruim assim, mas vamos combinar, teria sido melhor se o ator soubesse ao menos....Atuar! Mas enfim.
    Posso quebrar a cara e esse filme pode sim ser uma bomba, mas por esse trailer, bom, só se o The Rock retrocedor ainda mais em atuação, já que pra mim ele é bem mediano, mas manda bem ao menos em suas comédias...  
     No mais, fica a minha torcida. Como fã de mitologia grega, espero ver um ótimo filme. No mais, creio que será sobre os 12 trabalhos de Hércules, já que no trailer vemos ao menos 4 deles. 
     O Filme será lançado aqui no Brasil no dia 05 de Setembro. Ansioso! Aguardemos. Se tiver mais informações posto aqui. Té mais e ótima semana!

8 de fevereiro de 2014

Labirinto de Fauno - Curiosidades

     Já faz algum tempo que conheci este encantador e sombrio filme. Na época lembro que nem assisti tudo, parei bem no começo, na cena ondo o oficial esmaga a face de um trabalhador rural com o fundo de uma garrafa,  achando que ele havia cometido um delito, mas na real, o cara era inocente... Me chocou aquela cena. Foi aí que compreendi que se tratava de um filme bem mais profundo e não, uma fábula infantil... Aliás, de infantil, o filme não tem nada!
     Encontrei algumas curiosidades interessantes do filme que eu gostaria de compartilhar com  vocês. Espero que gostem: 

I - O labirinto do Fauno foi vencedor de 3 prêmios Oscar e outros 68 prêmios cinematográficos.

II - Stephen King disse: “O melhor filme de fantasia desde O Mágico de Oz.”

III - O labirinto do Fauno recebeu 22 minutos de aplauso no Festival de Cannes.

IV - As pernas do Fauno não foram criadas digitalmente. Guillermo del Toro idealizou um sistema especial no qual as pernas do ator controlavam as pernas falsas do Fauno. As pernas do ator foram, posteriormente, eliminadas digitalmente.

V - Todas as criaturas sobrenaturais de O labirinto do Fauno eram imaginadas por Guillermo del Toro em sua infância – o Fauno ele via atrás do armário da casa de sua avó.

VI - Eram necessárias 5 horas para que Doug Jones fosse caracterizado como o homem pálido. Após este processo o ator precisava usar os buracos do nariz do personagem para poder enxergar.

VII - O labirinto do Fauno foi censurado na Malásia devido às excessivas cenas violentas.

VIII - No ano de 2007, O labirinto do Fauno se converteu no primeiro filme de fantasia a ser nomeado na categoria de melhor filme em língua que não era inglês no Oscar.

IX - A primeira versão do roteiro foi escrito por Guillermo del Toro antes do filme "Cronos", na verdade, se tivesse que o orçamento necessário, O labirinto do Fauno teria sido seu primeiro filme.

X - O povoado em ruínas que é visto durante a sequência de abertura do filme é o velho povoado de Belchite (Zaragoza). O povoado foi destruído durante a Guerra Civil Espanhola e nunca se reconstruiu.
Prêmios:

OSCAR - Ganhou, 2007

- Melhor Direção de Arte
- Melhor Fotografia
- Melhor Maquiagem

Indicações

- Melhor Filme Estrangeiro
- Melhor Roteiro Original
- Melhor Trilha Sonora

GLOBO DE OURO

- Indicações
- 2007
- Melhor Filme Estrangeiro 

INDEPENDENT SPIRIT AWARDS - Ganhou, 2007

- Melhor Fotografia 

Indicações:
- Melhor Filme

BAFTA - Ganhou, 2007
- Melhor Filme Estrangeiro
- Melhor Maquiagem
- Melhor Figurino

Indicações

- Melhor Roteiro Original
- Melhor Fotografia
- Melhor Direção de Arte
- Melhor Som
- Melhores Efeitos Especiais

FESTIVAL DE CANNES 2006
Indicações, 
- Palma de Ouro - Melhor Filme

GOYA Ganhou, 2007

- Melhor Revelação Feminina - Ivana Baquero
- Melhor Roteiro Original
- Melhor Maquiagem
- Melhor Som
- Melhores Efeitos Especias
- Melhor Fotografia
- Melhor Edição

Indicações

- Melhor Filme
- Melhor Diretor
- Melhor Ator - Sergi López
- Melhor Atriz - Maribel Verdú
- Melhor Trilha Sonora
- Melhor Desenho de Produção

SATELLITE AWARDS - Ganhou, 2006
- Melhor Filme.

30 de julho de 2013

Re:Cyborg 009 - Movie

   Oi pessoal, tudo belezinha. Hoje acabei vendo uma imagem no Facebook, que me fez lembrar do longa-metragem do anime Cyborg 009 de Shotaro Ishinomori, daí resolvi correr atrás e assistir, e putz, que filme fantástico. A princípio eu achei meio corrido e sem muita coisa nova, mas o longa se desdobra em questões religiosas e taí um dos panos de fundo mais coerentes e interessantes que já vi. [afinal, onde tem ciborgues e robôs tem de ter filosofia/religião^^]
     O longa, mostra de forma sutil; a tão frequente guerra em nome de questões pseudo-religiosas, mas obvio, se você não assistir de forma consciente, talvez nem perceba, mas é bem instigante. Quero deixar bem claro que nem tudo é explicado com clareza no longa, e talvez por esse motivo, na mesma época; tenha sido lançado um mangá, com a mesma história do filme, no entanto, com alguns extras, como o momento em que a humanidade se depara com o fóssil de um anjo na Terra. 
     Algo que me incomodou foram os personagens desnecessários que aparecem no longa. Alguns simplesmente não aparecem no mangá. Outros são originais do mangá, mas não desempenham nenhuma função relevante. Creio que personagens devam entrar em um roteiro com o objetivo de acrescê-lo, mas enfim, não vou me prolongar para não dar spoilers. 
          Mas por que ver o filme? Primeiro pelo caracter desigmer belíssimo, que assim como Blood-The Last Vampire, foi completamente retocado digitalmente. Unindo a perfeição de ambos os universos, digital e manual. Daí vem as empolgantes cenas de ação, e pra terminar, o roteiro, interessante sem ser chato, mas convincente sem ser didático.
      E aí a humanidade descobre um fóssil real de um anjo. A partir deste momento a "voz d'Ele" passa a falar com algumas pessoas, que inconscientemente passam a cometer suicídios terroristas em diversas regiões do mundo, exterminando boa parte da população em certas regiões. Afinal, o que é a 'Voz d'Ele' e por que Ele quer a destruição da humanidade? Um novo recomeço a partir do fim? Por que algumas organizações estão envolvidas? E os Ciborgues; por que alguns também ouvem? Muitas verdades ocultas intrigam quem assiste, tornando o roteiro envolvente.
     Um dos momentos mais cults foi a aparição do Obama. Que máximo! E eu tomei um susto pela aparição relâmpago. São poucos segundos mas dão aquela atualizada na trama. Ainda que isso date demais a produção, achei super válido.
      Gente, é isso. Recomendo e duvido que vocês se arrependam. Uma ótima dica para o fim de semana. E olha acima que lindo esse box. Além do mangá, vem também o guia ilustrado e muitos extras de produção. Não achei aqui no Brasil e nem sei se saiu, mas se saiu, provavelmente veio sequinho, com extras básicos e mídia única no box. Padrão Brasil né gente?!!
      É isso, um post novo para retornar das férias. Ótima semana para todos.
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PS: Pra quem se interessou pela série, vale lembrar que a clássica possui 26 episódios e a mesma teve um remake em 2001, onde conta mais detalhadamente a história dos ciborgues, através de 51 episódios. Acho que vale a pena correr atrás, se conseguir fontes, posto aqui como anexo.  [Fonte]

6 de maio de 2013

Filmes que Andei Vendo - Porco Rosso

      Esta semana tive a chance de ver um dos clássicos longa metragens do Miyazaki, Porco Rosso (Kurenai no buta) - {Porco Vermelho em Italiano - provavelmente uma referência ao seu hidroavião monomotor vermelho}. Pra variar o filme é ótimo, no entanto, de longe é um dos melhores do Estúdio Ghibli. Talvez eu tenha sentido falta dos elementos tradicionais da obra dele - como ter uma garota como protagonista - no entanto, contracenam com o aviador enfeitiçado, personagens femininas incríveis e cativantes, que eu diria com toda a segurança, que abrilhanta o filme.
     O filme conta a história de Marco Porcellino (Moriyama), o Porco Rosso, que é uma espécíe de caçador de recompensas/mercenário, que em plena Segunda Guerra, é um nome temido entre os piratas aéreos. O longa se passa na Itália {pré-Fascista} dos anos 30 e tem um clima interessante e nostálgico. Com o caminhar da história, percebe-se, que na verdade, Marco foi amaldiçoado por presenciar a ascensão dos espíritos de pilotos mortos aos Céus, uma cena linda por sinal.
     Cançados de serem perseguidos por Rosso, os também mercenários e piratas aéreos, se unem contra ele, aliando-se a um americano - Donald Curtis, que rivaliza com Rosso até mesmo no amor. Infelizmente o filme ainda não foi lançado no Brasil, e como o trabalho é de 1992, não tenho esperanças de que ainda seja. O filme possui um rítmo bacana, mas algo se perde no enredo, e no final, a sensação que tive, é de que faltava parte do filme.
     Já li sobre uma suposta continuação, mas até eu fechar este post, não tive nehuma confirmação por fonte segura, então considero como um mero boato, assim também como o suposto live action... Aliás, gostei muito do pôster (no final desta postagem) e acredito seriamente que o longa daria sim, um ótimo filme com atores reais, afinal, o roteiro é coeso (ainda que inconclusivo e de final aberto) e não há efeitos mirabolantes. Um homem gordinho com cabeça de porco não é algo tão inimaginável assim. As aeronávis são interessantes e aqui o Miyazaki mostra mais uma vez sua paixão pelas máquinas, presente em todos os seus trabalhos, seja em uma casa de banho meticulosamente bem planejada, ou em máquinas humanóides gingantes... Elas sempre estão lá.
     Uma das características que mais me fascinam nos trabalhos do Ghibli, é a excelência de fazer sempre o melhor, baseando-se em estudos  para que todas as artes saiam mais fiéis possíveis. Um bom exemplo são os aviões, perfeitos em detalhes e que retratam aviões reais construídos na Itália antes da Segunda Guerra.  O avião de Marco, por exemplo, tem um antigo motor Folgore, produzido pela FIAT, e foi baseado no modelo Savoia S21.
   
     Impossível também não citar da bela Gina, a "Paixão do Mar Adriático", que tem de certa forma, é uma paixão velada de Marco, caindo sempre no dilema de se envolver e perder mais um marido, ou pedir que desista de sua vida de aviador. Administradora do Hotel Adriano (pela primeira vez fiquei muito feliz com o meu nome^-^), Gina aparece cantando em Francês e derrete o coração até mesmo dos mafiosos do Mamma Aiuto presentes no bar. A animação é sublime neste momento do filme, transmitindo com delicadeza a sua sensibilidade e leveza.

     Um dos boatos {já que não consegui confirmar} que mais me deixou animado foi do Live Action, mas infelizmente não encontrei nada sobre o mesmo. Quem sabe um dia.

Ótima semana a todos!

22 de abril de 2013

Sete Assassinos e um Shih Tzu

     Não costumo recomendar filmes no início da semana, mas como estou com muitos filmes acumulados para postar aqui, hoje trago este que traz uma comédia atípica, mergulhada em muito sangue e assassinatos.
     Há algum tempo atrás tivemos uma leva interessante de filmes sobre Filmes, e este é um deles. Um cara que escreve um roteiro de um filme sobre Sete Psicopatas, e que através de um anuncio no jornal, recolhe um depoimento assustador... Mas o filme não é só isso, ele trata de forma um tanto nonsense a loucura que envolve esse tema, bem recorrente em seriados atuais como Dexter e Hannibal {derivado dos filmes O Silêncio dos Inocentes}.
     O protagonista (Colin Farrell-Que basicamente desaparece diante das atuações impecáveis de seus companheiros na trama) é um jovem alcoólatra que está passando por uma crise de criatividade para escrever um roteiro, uma trama que gira em torno de 7 psicopatas. Ao mesmo tempo em que escreve, ao seu redor, começa a ocorrer assassinatos e ele bebe dessas fontes para incrementar sua história. O filme tem muitas camadas e sub-histórias que por fim se entrelaçam a trama principal. Por alguns momentos pode parecer confuso, mas tudo é bem narrado e no final, tem se a impressão de que tudo foi uma loucura desmedida cheia de assassinatos despropositais.
     O filme não é ruim, possui boas sacadas e conta com um elenco fascinante de atores, como o carismático e controverso Christopher Walken, que na trama, sequestra cães de pessoas ricas para lucrar com o dinheiro dos resgates. Ele também tem uma sub-história onde sua mulher doente tem desfecho trágico, o que desperta nele interessantes reações. O filme é bem amarrado e se por vezes parece mesmo bem nonsense. Vale por suas tiradas rápidas e personagens bem elaborados.
    Pra encerrar, não é um filme essencial e eu diria que é até dispensável, mas valeu pelas boas atuações. O filme tem uma boa dosagem de violência, então não recomendo para toda a família. Assistam! Se vocês já assistiram, nos conte o que achou. Ótima semana para todos. 

19 de novembro de 2012

Evangelion: 3.0 - Recorde de Bilheteria

     O terceiro filme de Evangelion estreou neste final de semana no Japão, e já estreou em grande estilo. O filme bateu recorde de bilheteria  alcançando o inimaginável 1,13 bilhões. Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo, é o terceiro e penúltimo filme que marca a releitura da série para o grande público, comemorando mais de uma década de existência. 
     Engraçado, quando surgiu o burburinho do filme, tudo estava previsto para ser uma trilogia, mas pelo visto, o sucesso foi tanto, que optaram por esticar um pouco mais. Prova disso foi a inclusão de uma nova personagem, que pra mim, é simplesmente desnescessária e sua personalidade é quase que similar a de Asuka, mas enfim....
      Evangelion é uma das séries nipônicas que mais lucraram com merchandising, junto com Saint Seiya e trabalhos do Studio Ghibli, como Totoro, sendo esses, que mais trouxeram seus nomes ou imagens em produtos, que por sua vez, tiveram distribuição mundial. EVA, rendeu neste final de semana de estréia, a marca de 1,131,004,600 ienes, se tornando o filme que mais arrecadou em bilheterias neste ano no Japão. Foram vendidos 771,764 ingressos em 223 cinemas. Vida longa a Evangelion!